Ett nytt svenskt badklädesmärke vill förändra känslan på stranden genom att kombinera det moderna med det tidlöst eleganta. Med små kollektioner och produktion inom Europa satsar COCOMOON Sweden på kvalitet och genomtänkt design. Målet? Att skapa badkläder som stärker kvinnors självkänsla.

Upptäck kollektionen på cocomoonsweden.com

När det svenska badklädesmärket COCOMOON lanserades sommaren 2024 berättar grundaren Frida Heinemann att ambitionen var tydlig: att skapa badkläder som kombinerar estetik, funktion och ansvar. Hon hade en vision om att designa badkläder som stärker kvinnors självkänsla utan att kompromissa med kvalitet eller hållbarhet.

– COCOMOON rör sig i ett formspråk som kan beskrivas som en blandning mellan ”clean girl” och ”old money”. Tidlösa siluetter, mjuka färgskalor och en minimalistisk estetik möter en känsla av klassisk elegans, säger hon.

Designen är dock inte bara visuell – topparna är innovativa, justerbara och utvecklade för olika kroppar och behov. Flera modeller är dessutom vändbara, vilket gör dem mångsidiga och anpassningsbara.

Frida berättar att badkläderna är designade för att kunna kombineras fritt.
– Genom att mixa och matcha i kollektionerna kan varje kvinna skapa en siluett och passform som känns skön och personlig. Har man en större byst behöver man kanske en större storlek i topp än vad man behöver i trosa. Vi har lagt stor vikt vid att varje plagg ska fungera och kännas lika bra som det ser ut. Det är kläderna som ska passa på kroppen, inte kroppen som ska passa i kläderna, säger hon.

Modeller sys upp on demand
I dag utvecklas designen i Sverige medan produktionen sker i Portugal och Sverige i små, exklusiva kollektioner. COCOMOON arbetar med små volymer och begränsade släpp – vissa modeller sys upp on demand, vilket Frida förklarar minskar överproduktion och lager.

– Produktionen sker med fokus på social hållbarhet, och cirka hälften av kollektionen tillverkas i tyg baserat på regenererad nylon. Plaggen är sydda i dubbla lager italienskt tyg med insydda, mjuka sömmar, vilket är en liten men viktig detalj som bidrar till både komfort och hållbarhet.

Hon berättar också att vissa färger köps in i mycket begränsade metervaror.
– Ibland handlar det om tyg som bara finns på ett par meterrullar. Det innebär att vissa kollektioner blir extremt små och exklusiva – i vissa fall kan det röra sig om en handfull plagg som bara fem personer i världen kommer att få bära. Det är slow fashion i praktiken.

Årets kollektion: Chocolate
Den aktuella kollektionen, Chocolate, har ett avskalat och självsäkert uttryck. Djupa bruna toner i både matt och skimrande finish skapar en sofistikerad balans mellan diskretion och lyster. Under säsongen planeras även två superlimiterade släpp i gult och lila, färger som bryter av mot basen men behåller varumärkets sofistikerade estetik.

Ska kännas lika bra som de ser ut
För COCOMOON handlar badkläder inte bara om trend, utan om känsla. Frida berättar att kombinationen av genomtänkt design, hög kvalitet och ansvarstagande produktion är en del av varumärkets större vision: att få kvinnor att känna sig vackra och självsäkra i sina kroppar.

– Vi vill förändra känslan i de där stegen från badlakanet ner till strandkanten. I stället för att känna sig betraktad ska man känna sig självsäker. Att bära något man känner sig snygg och trygg i gör enorm skillnad, oavsett kroppsform, storlek eller ålder, avslutar hon.

Här ser du hela kollektionen!

Modetrender uppstår ofta på överraskande och oväntade sätt, flera av dem kommer faktiskt från spelvärlden och nu kommer heta trender från 1900-talet tillbaka. I denna artikel kan man läsa mer om hur trender uppstår, hur de går i cykler och hur modebranschen inspirerats på olika sätt av spelvärlden.

Modetrender inspirerade av casinovärlden
Vintage-glamour, retro-silhuetter, paljetter och pärlhalsband. Än i dag inspireras vi av 1950- och 1960-talets mode som ofta syntes på casino i Las Vegas – en tid då staden präglades av underhållning och blev synonymt med glamour. Turister från världens alla hörn besöker fortfarande underhållninghuvudstaden för att uppleva casinokulturen, en stad som under 1900-talets mitten var en social mötesplats där man skulle klä upp sig. Trots att den tidiga casinokulturen inte ser likadan ut i dag, lever kläderna kvar.

I dag inkluderar några av de hetaste modetrenderna att handla från andrahandshandeln, det vill säga vintage och second hand, där man kan hitta riktigt unika plagg. Under den ikoniska casino-eran var det till exempel populärt med timglasformade klänningar och midjebälten – smickrande och klassiska outfits som blir allt mer populärt. denna hösten är det riktigt trendigt med timglasformade plagg på kvinnor, istället för oversized som länge varit populärt

Det finns vissa plagg som aldrig riktigt går ur tiden och trender kommer och går – och kommer sedan tillbaka. Dagens trender inkluderar begrepp såsom att det ska vara klassiskt och tidlöst – ikoner som vi fortfarande förknippar med den tidiga casinokulturen och tar inspiration av än i dag är till exempel Marilyn Monroe.

Fler kända modetrender från spelvärlden
Nedan listas endast ett axplock av alla de modetrender som har inspirerats av både karaktärer och plagg från spelvärlden.

• Bayonetta glasses – De smala, små glasögonen i “geek chic”-stil, som är inspirerade av karaktären Bayonetta som bär de ikoniska glasögonen i de tre spelen Bayonetta, Bayonetta 2, Bayonetta 3.
• Joel Canvas Jacket – licensierade plagg inspirerade av spelet The Last of Us, speciellt denna jackan som blivit riktigt populär.
• Gamer combat chic – Spel som Call of Duty har populariserat allt från cargobyxor till boots. Kallas inom modebranschen för “Tactical fashion” och märken som Prada har lanserat utility-inspirerade plagg.

Modetrender går i cykler
Modeforskare, historiker och trendanalytiker menar att trender inom modebranschen ofta återkommer med några tiotals årscykler. Nya generationer återupptäcker gamla stilar och trender, som tidigare generationer har växt ifrån. Varje ny generation hittar ofta inspiration i sina föräldrars eller till och med sina mor- och farföräldrars ungdomsstil.

Till exempel blev 1970-talets utsvängda jeans populära under 1990-talet, vilket har kommit tillbaka igen. Generation Z (de födda mellan 1997 och 2012) älskar 1990-talets mode eftersom det känns både coolt och retro, medan det istället kändes pinsamt för många under 2000-talet att köra på den stilen. Cirka 10 år efter en trend känns den gammal och “ute”, medan det efter 20-30 år känns charmigt igen – vilket är den tiden då en helt ny generation upptäcker den igen. Det är också detta som gör mode ett så spännande område.

Modeforskare om de olika stegen i trendcykler
Enligt modeforskare finns det en typisk trendkurva när det kommer till mode, i cirka fem till sex olika steg. Det första är introduktion, andra tillväxt, masspopularitet (när det peakar), nedgång, försvinnande och återkomst. i dag går dock cykeln snabbare än förut, eftersom flödet och klimatet på sociala medier är snabbt, men också att det finns fast fashion på ett helt annat sätt än tidigare

Introduktion: När designers eller kändisar introducerar ett nytt plagg, en detalj eller silhuett. Trots att det i dag är lättare att få tag i nya plagg än det har varit tillbaka i tiden, kan det ofta vara dyrt och mer svårtillgängligt till en början. Exempelvis när Balenciaga började lansera oversized plagg i mitten av 2010-talet.

Tillväxt: Tiden när en ny trend plockas upp av modeintresserade och syns i mer nischade butiker, en tid då media plockar upp trenden och skriver om det.

Masspopularitet: När trenden når fast fashion och syns överallt, från reklamer till i bukter och på influencers. Det blir mer lättillgängligt för alla som vill ta del av den nya trenden.

Nedgång: Alla börjar bära samma saker vilket resulterar i att den tappar effekten av nyfikenhet. De konsumenter som är modemedvetna börjar därför aktivt undvika den, och utförsäljningar blir allt vanligare.

Försvinnande: Tiden då trenden/plagget anses vara helt ute och i princip försvinner helt från mainstream-modet. Det kan även bli att man börjar skämta om att man bar plagget i första hand, en slags pinsamhet.

Återkomst: Efter ungefär 15–30 år återupptäcks trenden igen och anses ofta vara vintage eller tolkas på nyskapande sätt av nya generationer. Helt plötsligt känns plagg som tidigare varit “pinsamma” som fräscha, men bärs på ett nytt sätt.

Så påverkas modet av dagens medier
Dagens modetrender påverkas otroligt mycket av dagens medier. Från att det var modehusen och modemagasin som styrde vilka trender som uppstod, till att kreatörer på sociala medier har blivit tydliga trendsättare. Förut kunde det till exempel ta flera månader för trender på catwalken att nå butiker, men i dag kan en enda video på TikTok skapa en ny trend på några dagar.

Fenomenet “catwalk till kundvagn” kan i dag bara ta några få veckor, eftersom modeföretag använder algoritmer och data från sociala medier för att snabbt kunna producera det som trendar. Nackdelen med detta är dock miljöpåverkan på grund av en “slit-och-släng-kultur”, eftersom trendmättnaden går i snabb takt.

Modebranschen präglas alltså av influencers i större utsträckning än klassiska modejournalister, eftersom profiler på TikTok, YouTube och Instagram sätter agendan för vad som är “inne”. Framtidsutsikterna talar för att sociala medier kommer att snabba upp cyklerna ännu mer än vad de gör i dag. Istället för tydliga och stora trender, kommer man troligtvis att se fler mikrotrender som lever parallellt. Mode kommer säkerligen bli ännu mer individuellt än vad det redan är.

En sak är säker, och det är att mode precis som spelvärlden kommer med överraskningar och återkommande teman. Med dagens snabba mediaflöden och nya generationernas nyfikenhet på unika plagg kan vi vara säkra på att mode kommer fortsätta ta inspiration från gammalt mode, men också från spelvärlden.

Provskor säljer både dam-, herr- och barnskor.
– Hos oss på Provskor hittar du med de rätta storlekarna bra skor till bra priser, säger Carina Reijs på Provskor.

Efter en skön sommar är vi många som inser att favoritbikinin tappat både färg och form. Den där älskade baddräkten har kanske gjort sitt, och plötsligt känns det lockande att investera i något nytt – något som både håller länge och får oss att känna oss lite extra lyxiga. Då är Kaanda Beach Life svaret – och nu finns kollektionerna äntligen i Sverige.

Här ser du de exklusiva kollektionerna!

Kaanda Beach Life startades av svenskan Katarina Bonér i Phuket och har blivit synonymt med exklusiva mönster, en tropisk känsla och hållbar design. Katarina berättar att hon ville skapa bad- och strandkläder som gör att kvinnor känner sig både vackra och trygga – oavsett var de befinner sig.

– Kaanda Beach Life föddes ur en exotisk blandning av influenser från Phukets magiska vyer, tropiska klimat och buddhistiska livsfilosofi. Jag ville skapa badkläder som inte bara är snygga, utan som får kvinnor att känna sig starka, feminina och bekväma. För mig handlar design om mer än mode – det handlar om att förmedla en känsla, säger hon.

Vilken kollektion är din favorit? Se dem här

Står emot sol, havssalt, klor och solkräm
Kaanda Beach Lifes kollektioner kombinerar djupa färger, feminina snitt och exklusiva prints med högkvalitativa återvunna material. Alla kollektioner består av 80 procent återvunnen polyamid och 20 procent elastan – tyg som står emot sol, havssalt, klor och solkräm. Katarina förklarar att resultatet är badkläder som håller sin form och färg, samtidigt som de känns sköna mot huden.

– Vi vet att detaljerna gör skillnaden, därför återkommer vår signatur – den buddhistiska kärleksknuten – som print eller liten detalj i varje kollektion. Symbolen står för evighet och livsglädje – precis den känslan vi vill förmedla, säger hon.

’Det sjätte sinnet’
Namnet Kaanda bär på en personlig historia. Katarina berättar att det är en kombination av hennes namn och Andamansjöns hav och sand.
– På thailändska betyder Kaanda ’Kvinnan jag älskar’, och i indiska språk har det spirituella betydelser som ’Gudinna’ och ’Det sjätte sinnet’. För mig är det en hyllning till både styrka och kvinnlighet”, berättar hon.

Läs mer om Kaanda Beach Life här!

I dag har Kaanda Beach Life vuxit till att bli ett välkänt designmärke, uppskattat av både kändisar och influencers som visar upp det på Malibu Beach, Hawaii, Franska Rivieran, Maldiverna, Dubai, Bali och andra exotiska platser. Nu öppnar de även upp i Sverige. Katarina berättar att kollektionen består av plagg som är perfekta för den som vill unna sig något nytt inför nästa resa eller bara drömma sig bort till sol och sand när höstmörkret faller.

– För mig är Kaanda Beach Life en påminnelse om att vi alla förtjänar lite vardagslyx. När du tar på dig ett plagg ska du känna att det håller länge, att det är skapat med omtanke och att det får dig att stråla, oavsett var i världen du befinner dig. Min vision framåt är att etablera Kaanda Beach Life ännu mer internationellt och synas i de stora varuhusen världen över, avslutar hon.

Du förtjänar vardagslyx – här ser du alla kollektioner

Alla Sofia Wistams smycken bär på en historia. Det handlar om kärlek, glädje, hopp, vänskap och att leva i nuet.
– För den som bär dem fungerar smyckena som symboler och påminnelser om det som verkligen är viktigt i livet. Jag kallar det Smycken för Livet – och det är precis vad mina smycken har blivit för många, säger hon.

Här hittar du Sofias smycken

Det var för åtta år sedan, under inspelningarna av tv-succén Sofias Änglar, som Sofia Wistam fick idén om att skapa ett smycke inspirerat av de många historier hon fick ta del av i programmet.

– Det blev så tydligt att livet är skört, men att man trots det helvete man kan tvingas gå igenom kan lära sig leva med sorg och smärta och komma ut på andra sidan med en helt ny styrka och respekt för livet. Jag ville skapa något man kunde ta med sig som en påminnelse om allt det vackra i livet och då föddes idén om en EKG-kurva, som jag tillsammans med en smed omvandlade till det vackra silversmycket Heartbeat, säger hon.

Här läser du mer om Heartbeat!

Starten på något större
Sofia berättar att tanken var att hon bara skulle sälja några smycken genom sina sociala medier och de hon träffade, men när hon la upp den första bilden på Instagram såldes hela lagret slut på bara ett dygn.

– Därifrån gick det så fort, plötsligt satt jag mellan inspelningar och packade smycken, skrev små personliga hälsningar och beställde nya upplagor. Det blev starten på något mycket större än vad jag kunna tänka mig, säger hon.

Efter något år lanserade hon sitt andra smycke, Mammasmycket. Det består av en stor ring som symboliserar mamman, som kan kompletteras med små ringar intill. Sofia förklarar att mammasmycket kändes så rätt att göra; hon har själv fyra barn och ville skapa något som kunde skapa en symbolik för kärleken man har till barnen, även för den som förlorat ett.

Här läser du mer om Sofias mammasmycke

Växte ur sin källare
Mammasmycket blev också snabbt en storsäljare och Sofia stod snart nere i sin källare och packade smycken med sina kollegor långt in på småtimmarna.
– Det var då jag insåg att det ju inte var hållbart att hålla på så där, utan att det var dags att börja samarbeta med en logistikfirma som kunde hjälpa mig med det praktiska.

En kompis som ville öva på att bygga hemsidor fick henne att komma igång på riktigt och nu, sju år senare, finns även kollektioner som Love Actually, inspirerad av radband för att symbolisera kärlek i olika former, och Pussy Power, som hyllar alla kloka, modiga och starka kvinnor,  i sortimentet.

Se alla kollektioner här!

I höst lanseras den senaste kollektionen Family, där man kan sätta ihop sin egen familjekonstellation, men trots stort intresse för de nya kollektionerna berättar Sofia att det fortfarande är Heartbeat och Mamma-smycket som är mest populära.

– Jag skickar med ett kort till varje smycke som blir en påminnelse om budskapet och det vackra i livet. Jag tycker att budskapet är minst lika viktigt som smycket; oavsett om det är du eller någon annan som ska bära smycket ska det addera ett värde och ett syfte, inte bara vara vackert kring halsen, på armen eller fingret, säger hon.

Här beställer du ditt smycke

Har tagit in återförsäljare
I dag kan man beställa Sofias smycken online eller köpa dem direkt i den fysiska butiken på Nybrogatan i Stockholm. Den har Sofia inrett personligen, med möbler från ett gammalt franskt bageri, och i år har företaget för första gången beslutat att börja ta in återförsäljare.

– Vi har tidigare fått förfrågan men inte tagit steget, vilket känns spännande att göra nu. Sofia Wistams smycken går att hitta hos runt 50 återförsäljare i Sverige och det är inte omöjligt att det kommer att växa ytterligare.

Handlar om kärlek och symbolik
Trots de stora framgångarna är Sofia tydlig med att det alltid är passionen för smyckena som kommer att ligga till grund i företaget. Hon skapar bara omkring fyra kollektioner per år för att det ska kunna göras med hjärtat och alltid kännas äkta och nära.

– Jag har inget behov av att släppa hundratals kollektioner, det jag gör handlar om kärlek, känslor och symbolik. Jag vill aldrig tumma på budskapet i smyckena, att uppskatta livet och visa att man kan ta sig igenom jobbiga stunder, precis som i Sofias Änglar, avslutar hon.

Läs mer om Sofias smycken

Ullmax presenterar nu en ny kollektion anpassad för höst- och vintersäsongen. Sortimentet omfattar underställ, strumpor, pilejackor, friluftsbyxor och andra plagg som är framtagna för att ge komfort och funktion vid en aktiv fritid under årets kallare månader. 

Företaget lyfter fram att kollektionen kombinerar praktiska material med en tidlös design, anpassad för både vardag och friluftsliv. Plaggen är framtagna för att hålla värmen, transportera bort fukt och ge rörelsefrihet, oavsett om de används i skogen, på fjället eller i stadsmiljö. En del av nyheterna är resultatet av ett samarbete med det svenska designvarumärket Fine Little Day. Den limiterade kollektionen, som innehåller ett urval plagg med karakteristiska mönster och detaljer, riktar sig till dem som vill kombinera funktion med en personlig stil. 

Köp som bidrar till föreningslivet
Ullmax vision är att alla ska kunna ha en meningsfull fritid. Som alltid så stödjer alla köp i Ullmax webbshop föreningslivet. Förutom deras webbshop kan även lag och föreningar sälja deras produkter för att tjäna pengar till sin verksamhet. Produkterna finns tillgängliga i Ullmax webbshop, där kunder kan ta del av hela sortimentet och den nya limiterade designkollektionen. 

Se hela höstkollektionen från Ullmax och hitta dina favoriter – klicka här för att läsa mer och handla   

Inför att årstiderna skiftar är det vanligt att känna en längtan efter någon form av förnyelse i sin vardag. Kanske är du en av de som länge känt att din väska har gjort sitt? Vill du skapa en bättre ordning hemma i ditt badrumsskåp? Eller är du i behov av en personlig necessär inför höstens resor? Låt dig inspireras av tipsen nedanför och ta del av ett fint erbjudande. Missa inte detta tillfälle att hitta dina nya och personliga väskor och necessärer hos Syster Lycklig!

Hårtransplantationer är en behandling som allt fler svenskar och andra människor runt om i världen tar del av. Det finns kliniker som erbjuder det här hemma i Sverige, men allt fler väljer att resa till Turkiet för att genomgå behandlingen. I den här artikeln kommer vi därför att undersöka varför så många väljer att genomgå sin hårtransplantation utomlands och hur du går tillväga för att själv boka din behandling.

Har du passerat 35-40 årsåldern och fortfarande har perfekt syn så tillhör du minoriteten. Efter du fyllt 40 är det nämligen en väldigt stor risk att du egentligen behöver glasögon. Över 50 procent av alla behöver idag glasögon eller linser, de flesta vet bara inte om det. Men hur vet man att synen försämrats sedan man var yngre? Gör en snabb koll genom att prova ett syntest online här och nu. 

Duffys kollektion erbjuder något för alla stilar och alla tillfällen 

Skogarderoben är minst sagt individuell, och visst känns det lite som att man rent skomässigt skulle kunna bli placerad i olika fack? Antingen är man en person som har ett par ”go-to” skor som funkar för alla tillfällen eller så har man olika skor för olika tillfällen.